摄像机的技巧（摄影机的拍摄方法和技巧？）

本文目录

• 摄影机的拍摄方法和技巧？
• 简述摄像机拍摄的基本操作要领？
• 摄像技术操作基础与技巧？
• 摄像机拍照的小技巧？
• fs5摄像机使用技巧？
• 摄像机拍摄特效技巧？
• 索尼摄像机拍摄技巧？
• 摄像机初学者拍摄入门？

摄影机的拍摄方法和技巧？

一、摄像机拍摄技巧与角度—角度

1、俯拍作用

俯拍时，照相机的位置高于被摄体。在这个高度，被摄体处于相机的下方，画面的透视变化很大，俯拍有利于表现地面景物的层次，数量，地理位置及宏大场面，给人以深远、辽阔的感受。

2、俯拍角度

俯拍有利于宏观气势的表现，俯拍时相机的位置越高，被摄体在画面上就越显得小；画面中被摄体的数量越多，拍摄范围就越广，拍摄的照片就越有气势，这样使画面有明显的纵深效果和丰富的景物层次。增强被拍主体的立体感 俯拍是从补摄主体的上部向下拍，能反映出被拍主体的顶部结构，适于表现结构和体积，增强被拍体的立体效果。

摄像机拍摄技巧与角度

二、摄像机拍摄技巧与角度—技巧

1、占据制高点 正所谓；站得高看得远。拍摄城市风光，应主动寻找高楼大厦，站在楼顶向下俯向拍摄；拍摄农村山乡风光，应爬到山坡高处，向下拍摄。拍摄江河湖泊，若水岸临靠山岳则十分有利于俯拍。在登山的过程中应多加留意，因为随着高度的变化、道路方向的改变，有时会偶现一处理想的俯拍场景。

2、依靠脚架顶举俯拍 在平阔的场地，没有一处制高点；或虽有制高点，现实情况又不允许让你得到利用。应该怎么办呢?随身携带的三脚架或独脚架就是个好东西，装上相机举过人头拍摄。这时，哪怕能升高一些就能得到非同平常的画面效果。

摄像机拍摄技巧

三、摄像机拍摄技巧与角度—注意的问题

1、要克服高度不够 俯拍主要就是通过高度来实现。在实际拍摄中，经常遇到的暗就是拍摄高度不够，这样不足以显示空间体积和宽广场面。

2、避免人物比例失调 使用广角镜头拍摄的影像有一个特点，就是近大远小。知道这一点后，当用高角度以俯拍方式来拍摄人物，便觉得其变得矮小许多，甚至到渺小可怜。

3、恰当使用前景 在拍摄风景时，适当地留取前景有助于陪衬画面，增加空间纵深感。但不理想的前景，或过多过大地挡住了镜头，会影响画面效果，应想方设法避让或改变，初学拍摄者通常会忽视前景的处理，在利用或舍弃上缺乏仔细推敲。

简述摄像机拍摄的基本操作要领？

摄像机操作要领及技巧

1、稳:

电视图像的画面不稳,镜头晃动,会影响画面内容的表达,给人一种不安定感。所以为了保证画面的稳定,不论是固定镜头还是运动镜头,在拍摄过程中必须保持摄像机身的相对稳定。为此应尽可能地利用三脚架。在没有三脚架或无法利用三脚架的情况下,利用手持、肩扛便携式摄像机进行拍摄时,一是要优先考虑使用广角镜头拍摄,利用广角镜头稳定性强的特点来摄取稳定的画面。二是要注意持机技术,如能利用身旁的一些依靠物做为辅助支撑,就尽量利用。若边走边拍时,为减轻垂直震动,双膝应略为弯曲,脚与地面平行擦地移动。

2、清:

为保持画面清晰,首先应保证摄像机镜头清洁,然后要调焦准确。无论是拍摄远处还是近处的物体,都要先把镜头推到焦距最长的位置,调整聚焦环使图像清晰,因为这时的景深短,调出的焦点准确,然后再拉到所需的合适的焦距位置进行拍摄。拍摄变焦推镜头时也应先在长焦距时调好聚集,再回到广角,从广角开始推。应该牢记,在长焦状态下调焦是使用变焦镜头拍摄清晰图像的基本要素。

当被摄体沿纵深运动时,为保持物体始终清晰,一是随着被摄物体的移动相应地不断调整镜头聚焦。二是按照加大景深的办法做一些调整,例如缩短焦距、加大物距、减小光圈等。三是采用跟摄,始终保持摄像机和被摄物之间的距离不变。

3、平:

通过寻像器看到的景物图形应该横平竖直,即景物中的水平线应与荧光屏横边框相平行,垂直线与竖边框相平行。如果这些线歪斜,就会使观众产生某些错觉。在肩扛摄像机时,就应利用寻像器中的图像,诸如地平线、房的边缘、甚至是挺直站立的人物等生活中常见的水平与垂直线条件为参考,看其是否与寻像器荧光屏的过框相平行。但要注意寻像器本身显示的水平和垂直位置应是正确的。

4、准:

准是指根据录制内容的要求准确地摄取一定的景物范围,也就是说通过一定的画面构图能准确地向观众表达出你所要阐述的内容。一般不允许在镜头固定后再修正,那会给观众含糊、不准确、不严格的印象,甚至搞不清楚画面要表达什么。

准还有一层意思是指摄像机要准确地重现被摄景物的真实色彩,也就是要求调好色温滤光镜和黑白平衡。

5、匀:

匀是指摄像机在运动拍摄时速度要匀,以保证节奏的连续性。无论是推、拉、摇、移、跟,都可认为是对观众的某种流畅的心理诱导,若是运动过程不够流畅,速度不匀,忽快忽慢,就会产生不谐调感。起幅和落幅时的加速和减速也应缓慢、均匀。利用镜头上的电动变焦装置,带有阻尼特性的三脚架云台,以及走动平稳的移动车,都是保证匀速运动的有效手段,但关键还在于操作技术。

6、避免“拉风箱”、“刷墙”式的摄像机运动

运用推拉镜头和摇摄技巧拍摄运动镜头时,一般不能连续反复地进行方向相反中间又没有起幅和落幅的摄像机运动。

7、多录几秒

在拍摄每一个镜头之前都应当提前开启录像机,多录入5—10秒,以便于后期编辑。

8、录像机不宜长时间暂停

为了保护磁头和磁带,不应使录像机处于长时间暂停状态,目前许多录像机已经安上自动保护装置,暂停时间超过8分钟会自动使磁带松驰与磁头脱开。但我们还要注意,尽可能缩短暂停时间。

9、录前演练

拍摄运动镜头时,由于画面构图是变化的,较为复杂,为了保证能清晰、准确地表现内容,应当在正式录制前先用摄像机演练一两遍,直至熟悉掌握了运行速度、起落幅的位置、聚焦的时机、调整好自己的拍摄姿势,并且从寻像器上观察到满意的画面构图后再正式启动录像机开始录 thlv 制。

摄像技术操作基础与技巧？

、 手持摄像机拍摄的正确姿势

画面的稳定是摄像的第一要素。保持画面的稳定是摄像的最基本也是最重要的要求，不管是推、拉、摇、移、跟、俯、仰、变焦等拍摄，一定要围绕着怎样维持画面的稳定进行工作。影响画面稳定的主要因素来自于拍摄者的持机稳定性。熟练掌握正确的持机方法是每个摄像者必备的基本功。

正确姿势是：站立拍摄时，用双手紧紧地托住摄像机，肩膀要放松，右肘紧靠体侧，将摄像机抬到比胸部稍微高一点的位置。左手托住摄像机，帮助稳住摄像机，采用舒适又稳定的姿势，确保摄像机稳定不动。双腿要自然分立，约与肩同宽，脚尖稍微向外分开，站稳，保持身体平衡。 采用跪姿拍摄时，左膝着地，右肘顶在右腿膝盖部位，左手同样要扶住摄像机，可以获得最佳的稳定性。在拍摄现场也可以就地取材，借助桌子、椅子、树干、墙壁等等固定物来支撑、稳定身体和机器。

持机的稳定性与机器的重量成正比。现在的摄像机日趋小型化，巴掌大小的机器比比皆是，用一只手就能轻松托起。就是因为它的小巧，有很多人简化了持机的要领。殊不知机器越小就越不利于持机稳定。在使用时一定要特别注意，即使在操作巴掌大的小型摄像机时也一定要用双手支持。

摄像机拍照的小技巧？

新手入门的话有几点能让你少走弯路

1、感光度低比较好，不到万不得已不要提高，会出现噪点。

2、快门速度高，低是要看你拍的物品什么样，小溪流水翰缈云穹低俗快门下能呈现丝般的柔顺质感，高速快门就会很清晰。车来车往人行不断的时候，低速快门会把车排出流光效果，高速快门能定格出人物的神情百态

3、光圈，大的光圈以为着虚化效果好，快门速度能提高，小的光圈代表对焦距离远，远近都清晰，但是快门速度要提高才能曝光正常

4、早上日出一小时，晚上落日前俩小时是外景拍照的最佳时间

5、在室外光线极其充足的时候，M档的曝光提示条偏低一点曝光才正常

好多小技巧在里面，这些只是一部分，真的入了这个门，每时每刻都有问题发生，解决掉他们自然就会了，底下分享几张我学习摄影三个月的作品

有何不足之处，欢迎指正

fs5摄像机使用技巧？

一、使用中注意事项

1、勿遭雨淋

如果由于拍摄的需要不得不在雨天室外使用时，一定要做好摄像机防雨措施，如在摄像机上罩上塑料袋、带上雨伞等。一旦摄像机意外进入水后要立即取下电池，速度越快越好，千万不要在试摄像机是否还能工作而开机，因为大部分进水机器损坏的原因正是因为这种操作造成的。如水很干净而量不大则只需要将摄像机放置在干燥、通风、无尘处2-3天后再通电使用。

2、必要防尘

灰尘等落在镜头上会影响摄像的清晰度，还会增加调整开关和旋钮的惰性，磁头和磁带在拍摄中做着相对高速运动，落在磁头或磁带上的灰尘会像沙粒一样损伤磁头和磁带。为了防止灰尘侵入摄像机污染机芯、磁鼓、寻像器、液精屏、和镜头，必须作好有效的防尘措施。例如在风沙环境中拍摄时，用透明塑料袋罩住摄像机，或自己制作简易的防尘带包住机身等。携带摄像机时，应将摄像机放入专用包或箱内，停止拍摄时要随时盖好镜头盖，在镜头前面安装一个UV镜，它可以有效的防止灰尘、和雨滴的侵入镜头。

摄像机使用注意事项

3、注意防震

摄像机携带和使用中要注意防震、防摔。外出旅行途中应取出电池的磁带，要避免使摄像机受到剧烈震动，如将摄像机放在轿车的后行李舱内。剧烈的震动和外力撞击都会使摄像机的部件受损甚至变形。不要在不平稳的地面或人多的地方使用三脚架 *** ，以防角架被游人撞倒，尽量不要让小孩操作摄像机。

4、预防电击

摄像机不同于其他家电，要经常地与监视设备如电视，记录设备如录像机进行连接，现在的数字摄像机还经常如计算机的进行连接。如果在连接过程中，所连接的设备漏电，那么在连接的过程中极易将摄像机烧毁，严重时甚至会造成摄像机报废！因此连接上述设备时能在其电源插头拔掉的情况下进行，以免造成不必要的损失。

摄像机使用方法

二、使用后注意事项

1、取出零件

摄像机使用完毕存放之前应将磁带和电池从摄像机内取出。录象带只要一装入摄像机内，磁带就会被摄像机的牵带系统引出，摄像机的录象部分就处在工作状态。如果储藏前不予先取出磁带，时间一长，被牵带出来的磁带就会出现松动而脱落牵引机构，在下次使用时就有可能造成扎带而引起机械故障。收藏录象带时要远离加热器和其它热源，不要太靠近强磁场，要竖着放在原包装盒内。电池如长期装在摄像机上即使电源开关关掉也要耗电，电池放电过度会影响其使用寿命。电池如不长期使用时，每半年对其进行一次充放电。

2、注意防潮

摄像机在进入室内前先放罩在密封的塑料袋中，待机器与室内温度一致时再取出。 摄像机的磁头是一个易损部件，寿命除了和磁头的材料和使用的磁带质量有关以外，还和使用环境中空气的湿度密切相关。空气湿度越大，视频磁头磨损越快，一般情况下，磁头工作在相对湿度为40%时寿命最长，所以使用和保存摄像机的环境湿度保持在40%左右最为适宜。

摄像机使用妙招

3、远离磁场

由于摄像机的摄像部分利用的是光电转换原理，录象部分利用的是电磁转换原理，因此，强磁场和强电场均会影响其性能的正常发挥。严重时会造成图象畸变、伴音失真。为此，摄像机在工作和存放期间应远离强磁性物体或能产生强电磁感应的物体，如电视机、音箱、电磁灶、变压器等。

摄像机拍摄特效技巧？

1、摄像机运动

　　第一个小技巧，就是让镜头运动起来，因为通常静止的镜头会给人一种廉价感，同时静止的镜头往往反而会导致特效看上去很假，当然在实际的生产中，你依然会碰到一些锁定相机的镜头，只要你的实力足够，这并不妨碍你炫技。

　　2、提高快门速度避免运动模糊

　　跟踪是几乎每个视觉效果镜头的基础之一。为了获得准确的结果，软件依赖于剪辑中某些区域的光学识别。大多数软件的运动跟踪对于摄像机拍摄的完全模糊的片段还没有很好的办法。所以为了避免发生这种情况，最好的办法就是提高快门速度。当然现场可能不允许在这样的设置下进行拍摄，在这种情况下，您应该考虑你的相机运动尽量平滑。

　　3、记录好相机的相关信息

　　大多数的专业电影摄像机都会在输出的数据中带有相机设置属性的元数据，但是大多是数码摄像机却没有这个功能。所以在拍摄的前期一定要记录号焦距、光圈和快门速度。当然最好还要记录相机和地面的角度以及相机和制作主体的位置距离，这些都会方便你在后期中更准确的制作3d元素。

　　4、确保拍摄中有跟踪标记

　　跟踪没有任何明显对比度的物体几乎是不可能的。这就是为什么您应该尝试在您的跟踪软件中使用一些明显的物体来做标记。如果没有这样的元素，通过使用某种东西来替代，例如黑色的、 *** 的胶带纸。通常这些标记在后期制作中被删除，或者被3D模型或其他素材所取代。在放置这些标志时考虑一下位置，以便他们可以很容易地被删除或更换。

　　5、如果无法跟踪，就使用三脚架来拍摄

　　假如你要拍摄一片一望无际的大海，然后在海平面上添加一个cg制作的大船，这时候你是无法找到任何跟踪点的。这时候你如果想给整个镜头加一点运动的效果，最好的方法就是拍摄一个比你想要的海平面稍大点的场景，然后在后期中拉近再做一些后期的运动即可。

　　6、避免快速相机移动

　　就像使用较小的快门速度拍摄一样，在平移，倾斜或缩放快速移动的相机时，可能会产生模糊的帧。如果您需要在相机操作期间进行跟踪，那么最好找到一种解决方法，因为模糊的镜头是很难跟踪的。

　　7、拍摄空旷的场景

　　意思就是拍摄的场景中最好没有人，很明白的意思，这样可以节省你的大部分时间

　　8、拍摄360度环境贴图

　　环境贴图是非常重要的一个环节，特别是对于在后期灯光渲染的时候。网上有很多的教程讲解了如何使用相机来创建360度的全景图像。如果你对贴图的要求不高的话，当然也有一些APP可以让你快速的创建这类照片。当然最好的操作还是使用相机拍摄真正的HDRI图片，那样才能最好的还原灯光信息。

　　9、没蓝幕？尝试使用天空

　　蓝幕绿幕都是我们拍摄特效时，常用的方法。但是有时候临时可能不具备这样的条件，这时候借助天气也是个好方法。当然你要确保演员或者拍摄的物体不要和天空有相近的颜色，否则后期处理会很麻烦。

　　10、前景和后景都要有物体

　　最后的跟踪素材就是在前景和后景都有物体可以跟踪，这样跟踪软件就能更好的读取到3D空间的属性。

索尼摄像机拍摄技巧？

如果你是准备清一色上架子拍摄，就选大底的比如微单，这样余地最大。例如索尼的A6500/6300，配合一个18-105或者18-200的电动变焦镜头。优势是底大画质好、后期调整余地大，尤其A6300/6500内置SLOG，要是你手艺足够，说得夸张点儿、足够让你的片儿到电影院播去。——这也是我自己这两年来的主力方案（A6300 + 18-105）。

但我还是刚刚买了一台AX-60，并立即感受到它的好处，……

2，如果手持拍摄是一个重要选项，这一点还得是传统手持机才能方便操作。这个，人的身体就长成这样，你俩手捧着一个机器去拍、跟恰好举到跟视线平齐去拍，是完全不一样的。

于是这里边矛盾就出来了。手持拍摄最重要的需求之一是防抖；而防抖能力则是随着底大而变弱，底越小、手持防抖能力就越强。索尼的五轴防抖，在A6500上也就拍个照片管用，拍视频说实话没啥用；而Ax60这样的机器就非常强（到CX680这种迷你机，防抖简直无敌）。

这也就是AX60给我的感觉，碰到临时起意的拍摄、不上架子也有信心。

3，另一个比较要命的问题是拍摄的时间。微单在拍视频的时候跟时间有仇；一是很快就过热，A6300/6500的4K连续拍摄也就半小时，之后歇半天再能拍一会儿，虽然对于视频创作来说一般是够用的，但对于连续的记录（比如说从头到尾录个访谈或者演出）就难以胜任。二是电池的续航问题，我在采用微单方案的时候、一块电池大概也就能顶个把小时，而AX60如果是持续拍的话、至少已经有过一块电池拍摄接近三个小时还没耗尽的情况。

4，画质上，从白天室外、到一般还算明亮的室内光线情况下，AX60的画质说实话跟A6500/6300不相上下，甚至在1080p的画质视觉感觉比A6500/6300更好。但在光线偏昏暗的地方，例如灯光幽暗的室内、以及夜景，这时候底大的优势就很明显了。

跟这个相关的就是景深，象AX60这样的机身，不会有A6500/6300那样出色的浅景深效果。

5，从便利性的角度，只能说各有所长。摄像机总是有较大的变焦比，如AX60是一个20倍的光学变焦镜头，一个机器拎着、基本所有问题都解决。微单底大，想要覆盖大焦段范围，镜头是个麻烦事儿。索尼还好有个18-200的电动变焦，不过价格貌似恶贵。——但说回来，A6500/6300有个极其轻便的16-50可以选择，虽然素质不咋的、但便携性超好；而AX60这种就是这个头没商量。

6，还有一台索尼新出的AX700，是让我纠结过一会儿的。它比AX60又更强大得多，个人认为已经接近业务级的机器了。但我在实际试用之后还是选择了AX60，主要是贪图AX60终归还是小巧，AX700携带起来就真是个必须单独占个包的家伙。

——我对任何器材没有品牌偏见，这里说来说去都是索尼、只是因为我自己用索尼拍视频。拍照片我用佳能，但佳能单反拍的视频说实话比较菜。相信佳能、松下等等其他品牌也都有跟索尼一样各种级别的器材，也各有各的实力。

上述经验供参考哈。

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摄像机初学者拍摄入门？

一、摄影机使用教程之基础拍摄

　　1.准备好摄像机，在机器内的电池和预备电池，录像带。

　　2.握紧摄像机，两间距离为肩宽，画面稳定是拍摄的基本。

　　3.对准拍摄物体拍摄，按下录像键钮，开始拍摄，再按一次便停止录像。一幅景象约拍摄10秒左右，一边拍摄，一边慢慢地移动摄像机。

　　二、摄像机使用教程之拍摄要点

　　1.条件允许的时候坚决使用三 角架 ：使用三角架是保持画面稳定最简单也是最好的方法，其实电视台无论拍摄电视剧还是拍摄晚会都会使用三角架，因为这样可以最大程度的保持画面稳定。

　　2.保持正确的拍摄姿势：拍摄姿势主要有站立拍摄和跪姿拍摄：在站立拍摄时，用双手紧紧地托住摄像机，肩膀要放松，右肘紧靠体侧，将摄像机抬到比胸部稍微高一点的位置。

　　3.合理利用远、全、中、近、特：摄像的取景分为这几种，画面的视角由最大变到最小。远景一般就是将摄像的镜头拉到最大附近，你的摄像取景达到摄像机所能取得的最大范围，一般在表现宏大场面时候使用，主要是为了让人气势磅礴、规模巨大的时候使用。全景一般指将一个事物的全貌展现给大家，例如拍摄人的全景，是将人从头到脚全部收到镜头里面，让人了解事物的全貌。

　　4.黄金分割点构图和三分之一构图：数学我们学过，0.618是黄金分割点，我们一个画面一般是将水平方向分割成0.618和0.382。一个画面当中在黄金分割点的事物是最能引起视觉注意的坐标，而不是大家浅显感觉的中点，所以我们在构图时候，尽量避免将主体放在中心的做法，当然不是绝对，如果有了陪体，比如说很多人在一排，那么我一定要将重要人物排在中心的呦。当然，我们所说的黄金分割点是两点，而不是单指左面或者有面的0.618。还有一种比较粗糙的方法，就是将一个画面用两条竖线和两条横线分为九个部分，那么四条线的四个交点基本上就是人的视觉中心，将主体放在交点上可以引起人的视觉注意的。