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色彩风景写生的构图方法
水平线构图：常用于开阔的场景，物体呈平行的分布状。另外还有垂直线构图：注意两两间的距离不要一样宽，长度粗细不一样的垂直线会让画面产生一种动态的节奏感。
着色对与风景写生，可以先从整体色调开始，进入主体刻画，然后到整体调整统一。也就是说可以从中间色调开始，向两极发展，再加深和提亮。 深入刻划风景写生的着色过程，上第一遍色和深入刻划是不能绝然分开的。
落笔前观察图片是左右结构，但右边的河岸物体面积太小，为了使画面左右平衡，将右边的面积增大。远景含糊不清需主观把层次理清楚。房子可分为近中远三组，将远处的房子压低加强空间纵深感。
明暗衬托法 明暗对比是构图的基石，在实践练习中，人们常采用这种方法来表现风景中的明暗关系。实际上一幅比较好的风光作品大多是用丰富的画面基调突出自然风景的，得到明中有暗、暗中有明的丰富层次。
由远到近，分部进行法 水彩风景画，多从远到近、从浅到深、从虚到实进行渲染、描绘，这样容易掌握干湿与色彩和明暗层次，色阶的衔接过渡较自己然、柔和，对初学者也更便于掌握。
风景创作色彩中的情感表达是什么样的?
1、创作中情感表达的深层理解 创作中情感的缺乏，其实与对客观物象的观察和表现方式有着必然联系，大自然是鲜活的，任何的植物、树木、水流、云朵、空气等等这些元素都是运动着的并且拥有鲜活的生命力。
2、（一）色的情感世界表达 情感色彩与一般的色彩相比，多了一份独特性，而这份独特性是由作画者产生的主观感受形成的。
3、集中用一种颜色表现景物的美表达对景物的喜爱之情这样写：颜色是一种充满生命力和美感的表现手段，其深浅、明暗、饱和度，不仅能够传达情感，也能够传递某种具象形象的魅力。
4、相对于男性充满力量感的风光作品，女性摄影师的表达有时会多一份柔情多一丝温暖，能够更加细腻地将自己的情绪融入创作中。作为极影唯一女性摄影师，本文将我个人对风光摄影情感表达的理解分享给大家。
风景色彩复杂插画-如何从零开始绘制线性插画风景?来看高手的设计思路...
1、建立色彩框架，其实就是找到一种观察色彩的角度。利用两个色彩间的关系演化成一个色彩阵列。在下面这个视频中，你可以了解更多关于色彩阵列。 △色彩阵列：给初学者的色彩框架图 STEP01 依据上面的理论，我获得了这个色彩阵列。
2、插画的表现形式有很多，人物、自由形式、写实手法、黑白的、彩色的、运用材料的、照片的、电脑制作的，只要能形成是“图形”的，都可以运用到插画的制作中去。 插画在中国被人们俗称为插图。
3、如下图这样的风景插画采用渐变色来填充，可以表现出丰富的颜色层次变化，可以添加更多滑块来定义渐变色。可以看出，学会上述工具后，我们应该可以绘制简单插画了。但要制作更复杂的效果，上述工具可能还不够。
色彩风景写生的一些技巧及方法
1、色彩风景画要学会一些局部的画法：学会画房子，一般建筑物要画出体积关系，宜用干画法，用笔肯定保留一些笔触的效果会更有块面感，还要注意早中晚不同光线和周围环境色对墙面的影响。
2、画色彩的技巧和方法分别是：干画法和湿画法，并置和重置。色彩薄画法，色彩厚画法。画色彩的技巧如下：干画法和湿画法 在水粉画中，干画法一般是指厚涂重叠的方法。
3、进行风景写生时应首先有一个明确的立意，即营造出一种意境，其他的一切如色调、造型、用笔和强弱处理都无不围绕着这个立意进行。
4、色调 色调，是色彩的调子，是色彩的主要倾向性也是整幅画的灵魂，所以想要画好色彩风景就要把握好整幅画的色调。在色彩基础练习中，从静物到风景要特别的注重色调。
5、色彩风景考试通常是默写的，一般色彩考试的要求包括造型准确、色彩关系准确、空间关系准确三个基本方面。只要训练得法，色彩风景画可以在相对较短的时间里取得很大的提高。