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画漫画一般的步骤是什么？
制作漫画有几种方法：
1：传统的纸张漫画（在纸上画）
2：电脑直接绘画（用绘图板连上电脑，可以在电脑里处理） 如果你是制作纸张漫画先准备草稿纸，用铅笔在纸上画上底稿，然后用黑色的钢笔沿着铅笔线条勾上黑线，等钢笔墨迹干透了就用橡皮擦掉铅笔痕迹，接下来再用钢笔将要图黑的地方图黑，如果是彩色稿你就要用水彩或广告色上色，等颜料干透就完成了 还有一种是创作黑白连环漫画的形式，用铅笔在纸上画上底稿，然后打开背投灯（就是玻璃桌面下面有一盏灯的那种桌子，自己可以做一个，可以反过光来）把另一张新纸铺在草稿上，然后用黑色的钢笔沿着透过来的铅笔线条勾上黑线，这样就不用擦铅笔线了，再开始上黑色，现在市面上有一种漫画贴纸，有的阴影背景可以用这种贴纸粘上，效果很好，你在漫画杂志上看的很多效果都是用这种纸贴的 你如果是用电脑做漫画就简单多了，只要有一块绘图板连上电脑，再结合软件会很轻松的完成各种效果，具体步骤太复杂了我就不多说了，你就好好吧.策划创意剧本 人物形象/个性/等设定画骨架上色 漫画要有剧本。这是一个关键。当然你可以画一点想一点。如果只是个人爱好而与商业无关，那就可以有创意马上开始。 我试过几个短的。如果是传统的画法，纸张要用漫画稿纸。不过A4也可以，就是小了点。在上面画了格子。格子要有创意，要突出剧情。一个格子里就是一个故事的分镜。先用铅笔画，然后确定下来后在拷贝台上拷贝出你需要的画面外形。再用软笔蘸墨水（如果你画黑白的）画阴影或其他你想要画的地方。最后扫描就好了。最好有一个笔记本记录下没一处剧情，光源变化，角色设定，场景设定之类的东西。不然很琐碎的东西可能让你搞混。如果用网纸，先试试玻璃纸的代网纸，不然太费钱。。。 如果不是传统的，而是有电脑帮助就好多了。可以不同画格子，画分镜。我用过Apple电脑的一个漫画软件，可以直接将图片拽到画好的格子里。只需画出单张图片，最好用彩色铅笔，这样扫描时草稿不会被扫描出来，用黑白扫描（这之前要将需要的线条上实线）。之后可以用电脑处理啊，上色啊，加网纸啊。 大概就这些吧，其他你再自己琢磨琢磨。。。
新手画漫画的用笔基本步骤和要求？
传统步骤大概是1，铅笔定构图。萊垍頭條
2，铅笔绘制大致人物线稿。萊垍頭條
3，蘸水笔，替针笔，针管笔任选勾勒线稿。萊垍頭條
4，广告画白颜料修正。萊垍頭條
5，上色或网点任选。材料：绘图纸，自动铅笔或木杆铅笔随自己喜好，蘸水笔替针笔针管笔随自己喜好，（个人推荐三菱0.28黑色水性笔以及樱花牌005号针管笔）广告画白颜料，圭笔（一般用细毛笔，修改用）还有一种比较复杂的方法，工具要求稍微高一点。垍頭條萊
123步同上，4，使用透写台，将一张新的绘图纸盖在原稿上描绘一遍。條萊垍頭
（此步骤减免白色修正，并且也可以防范原稿上多次修改后的纸张起毛等问题。）萊垍頭條
5，同上方法。这是两种比较常见也比较正规的步骤了。垍頭條萊
怎么自学画漫画？
学会画线条 新手小白在学漫画的初期呢，比较容易常见的问题就是，画不出流畅的长线条，所以就会出现短线拼凑长线的情况，一眼看过去画面很乱。还有就是在遇到转折曲线的时候，也容易出现死扣细节的问题。萊垍頭條
在画曲线时，正确的画法应该是，先观察物体大的线条走向，然后再用少量的线条去概括，抓住重要的转折点，忽略转折点之间的细节。萊垍頭條
线条的练习时新手入门的必备技能，这个阶段要掌握各种线条的画法，什么、横直线、竖直线、斜曲线、横曲线、竖曲线、斜曲线、弧线、椭圆、正圆、长线等等线条的练习，先单独练习，然后再组合练习。线条基础中的基础，如果这步弄不好，那接下来的人体和线稿那也还一样得废。萊垍頭條
学会观察物体的形体 学画画记住一句话：生活中所有复杂的形状都是由简单的几何体拼接或变形而来的。所以这里我们要讲的就时物体的形体。要学会分辨这个物体是由什么几何体构成的。（球、正方体、长方体、圆柱等等）。條萊垍頭
这一步比较困难的应该是人体这一块，因为人体的肌肉和骨骼很多，所以小编这里建议初学者不要一上来就学习人体结构。先让自己具备学会如何观察、学会简化概况物体，学会用简单的几何体概况复杂物体的能力。垍頭條萊
学会有效的临摹 临摹是初学者接触学习的一种方式，照着别人的画，刚开始的时候可以一成不变的照搬，但在临摹的过程中我们要学会归纳总结，比如人家是怎么构图的、色彩是怎么样搭配的，可以带着自己的疑问点或者说有目的性的去临摹，主要是为了提升自己的不足之处。萊垍頭條
这样临摹一段时间后可以尝试的加入一些自己的想法，从而达到一个伪原创的效果，等你逐渐掌握方法后，你就可以尝试着画一副新的画作，每次临摹都有新发现，这样才是有效的临摹。临摹是入门阶段，但又不仅限于入门，有时候遇到瓶颈期也会去临摹一些大神的作品，从而激发自己。萊垍頭條
理解简单的透视原理 从零基础到入门，基本的一、两、三点透视你还是得知道的，不然你就会遇到物体没有立体感、肢体不协调等问题。初学者练习透视，有三个办法：萊垍頭條
① 同一个物体多次画： 如，苹果，没有两个一模一样的苹果，在练习的时候可以尝试画多种各种不一样的苹果，练习多了时间一张你就会在不知不觉掌握了苹果的画法。萊垍頭條
② 分析参照物的特点构建参考表：这个方法可以用在难度比较大的物体上，如；手，我们用肉眼看也许手是不一样的，但其实每一个正常人的手的结构都是一样的，这样时候我们就可以利用参考表来辅助作画。萊垍頭條
③ 多看，多整理：现在网上你只要把关键词输入进去，你就能找各种绘画相关的教程和素材，然后你就可以收集这些素材，构建自己的素材库。條萊垍頭
扩展资料：
漫画，是一种艺术形式，是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。一般运用变形、比喻、象征、暗示、影射的方法。构成幽默诙谐的画面或画面组，以取得讽刺或歌颂的效果。萊垍頭條
漫画作为绘画作品经历了一个发展过程，从最初作为少数人的兴趣爱好，已成为人们的普遍读物，更是学生的最爱，并成为了漫画控。近年的作品主导一般为日本漫画和美国漫画。萊垍頭條
漫画是绘画艺术的一个品种，常采用夸张、比喻、象征等手法，讽刺、批评或歌颂某些人和事，具有较强的社会性，也有纯为娱乐的作品，有较强娱乐性，娱乐性质的作品往往存在搞笑型和人物创造型。直接或隐晦、含蓄地表达作者对纷纭世事的理解及态度，是含有讽刺或幽默的一种浪漫主义的绘画。它同其他绘画的主要区别在于独特的构思方法和表现手法。它具有讽刺与幽默的艺术特点以及认识、教育和审美等社会功能。萊垍頭條
漫画可以把古今中外的人物同时邀集到一起，让他们在一个画面上演出奇异怪诞而又意蕴深邃的喜剧。它不受时空观念的限制，人与物之间也可以对话，不同质、不同类的事物可以嫁接、杂交，可以借物喻人，借古喻今，可以人神交游，幻想与现实同存，从而使画面产生幽默、诙谐、怪诞、风趣的艺术效果。條萊垍頭
漫画可以把各种绘画的形式、技法拿来为己所用。在绘画工具和物质材料的使用上没有专一的选择，在造型手段上也没有什么限制。使用毛笔、钢笔，借用木刻、油画、剪纸、拼贴、中国画等手段来绘制都可以，这主要取决于作者自己的特长以及内容、用途的需要。漫画中的人物造型大都夸张变形，可繁可简，背景视内容需要，可有可无。如果一幅画面表达不了，还可以画成多幅的;要是情节较多，还可以画成连续的。垍頭條萊
1925年，上海《文学周报》连载了丰子恺的画，该刊主编郑振铎把丰子恺这种独特风格的画定名为“漫画”，从此“漫画”一词开始在中国流行。不过，日本的漫画家片寄贡写了一本《日本近代漫画史》，提出漫画二字是从《漫画随笔》这本书上来的，书中说有一种鸟叫漫画鸟，终日求索不停，“漫画”二字由此而来。但这个有关漫画鸟的寓言又出自我国宋代洪迈的《容斋随笔》，可见日本的《漫画随笔》引用了宋代洪迈的这篇寓言，后来又借用了漫画鸟这一名字命名了漫画。萊垍頭條
实际上郑振铎、丰子恺是把“漫画”一词再引回了中国。不过还有另一种说法，据《新闻研究资料》的《“漫画”探源》一文说：1904年2月26日创刊的《警钟日报》每隔几天就刊登一幅漫画，从1904年3月27日起又以“时事漫画”四个显著的大字为题，陆续在第四版连载漫画。可见我国现代漫画的产生尚在20世纪初，最早的漫画载体是报纸，而不是文学期刊。萊垍頭條
《警钟日报》使用“漫画”一词要比《文学周报》刊载的“子恺漫画”早21年。以上几种说法涉及到历史事实，有待专家们作进一步探讨论定，我们先作为一些情况有所了解就可以了。萊垍頭條
漫画教程基础？
学手绘插画的技巧既然是画画，要学的技能大家基本也都知道：就素描和色彩这2个大头了。和读书一样，画画也没有什么捷径可以走，但是有个好的学习方法，必然事半功倍。
相比素描，我觉得色彩是比较难学的。素描大体上是根据你看到的画下来，透视和明暗的知识都只是辅助你判断的。而色彩，知识结构比素描要系统的多也比较抽象，而且很多时候你以为自己看到的是颜色A，但实际却是B。色彩要上的准，要知识要经验;色彩要上的妙，有风格，要天赋。太多人黑白线稿画的过得去但是易上色就马上变难看了。也有一些人可以通过上色让一个粗糙的线稿变得好看。
有的人在素描上强，有的人在色彩上强，各不同，但不管怎么样，基础的一些先要懂，学起来，然后才可以开始谈一些怎么去变得更好的问题。对自己的能力稍微有点了解后也能更合适的指定方案。
自学的话，我觉得多思考是进步速度的一个保证，不管是观察，还是练习的时候，都应该多思考：关于观察
"怎样自己设计动画和漫画？
人物设计一般要根据个人的兴趣喜好。1、选好你喜爱的一种物体作原形2、把所选的原形较有特点的地方进行夸张处理，再依个人喜好把夸张处理的部位再进行处理（如：加长兔子的耳朵使它更可爱）3、将原形拟人化，漫画人物是不能缺少肢体语言的，所以拟人化的肢体很重要（肢体的拟人程度不能太深，不然它就真变 *** 了）4、加装饰品，依个人喜好和所设计的漫画人物在漫画里充当的角色和它的性格添加适当的装饰物按照以上方法就能设计一个属于你的漫画人物，但要注意的是，人物的设计灵感来源于生活，所以要设计一个完美的人物需要生活中的点点积累至于画出流畅的线条是在不断地绘画中锻炼出来的，而且在绘画前心中要先构好图，绘画时心态要放松，不要担心自己花错了
漫画入门初学技巧？
漫画入门初学技巧：
1、道具准备。在网上先淘一两本零基础学漫画的那种教程，基本都大同小异，如果不放心，选购的时候可以看待内部图片的评价看看，只要能详细的讲述构图步骤，完全能够满足初学者的要求；打印用的A4纸若干张；2B铅笔；自动铅笔；橡皮；尺子。
2、绘画技巧。创作过程中，尽量少让自己陷入一味的机械重复中去，这种枯燥会扼杀你好不容易攒起来的积极性。先从简化模型开始，等掌握了这些模型，再开始了解骨骼与肌肉。这样由浅入深的顺序能帮助你保持学习的兴趣，以及让学习变得轻松。
3、广泛涉猎。一旦拥有了这种解构“思维”，你再看漫画时对人物的关注，角度也就会发生转变，不知不觉的积累经验。然后自然而然的，当你自己觉得时机成熟的时候，就可以开始学习专业的美术技巧。
总之，初学者应循序渐进学习，打好画漫画的基础。漫画可以把各种绘画的形式、技法拿来为己所用，在绘画工具和物质材料的使用上没有专一的选择，在造型手段上也没有什么限制，使用毛笔、钢笔，借用木刻、油画、剪纸、拼贴、中国画等手段来绘制都可以。漫画中的人物造型大都夸张变形，可繁可简，背景视内容需要，可有可无。
漫画要怎么出版？
漫画出版有一下几种方法：
1、首先是在网络上连载，被出版社看重而出版；
2、然后是向杂志社投稿，人气比较高比较有前途的会出版单行本；
3、最后就是自费出版，直接找出版社然后联系印厂。
自己找人印刷漫画书，先把原稿用电脑制版拼版，发给印务公司出胶片，胶片给印刷厂印刷装订制作成图书。