本文目录
京剧，化妆方法？
京剧的美化化妆，也叫胭脂化妆。
其特点是略施彩墨(即用炭墨描眉勾眼，用胭脂揉面)，以达到美化效果，又称素面或洁面。
俊扮化妆是舍弃了人物之间容貌上的千差万别，集中若干人物面貌的共同特征，加以概括、提炼创造出来的。
它不属于张三、李四某个人物独有，而是属于某类人物共有的化妆模式。
它与实际生活相去不远，与现代化妆技术距离不大，但又与经过艺术夸张的服装和虚拟的表演协调统一。
它着力表现剧中人物面貌的端正、清秀，但在用法和画法上，又因人物的年龄、身份及生活境遇的不同有所变化：青壮年，眉心、眼眶和两颊的红色可以浓些，老年则淡些，体魄强壮、生活优裕者可以浓些，病弱或贫困者可以淡些。
这只是一般情况。
结合具体人物；又有更细致的变化，如周信芳扮演《清风亭》的张元秀，至《盼于》以后，就把印堂(眉心)的红色洗去，敷以白粉，以表现这个人物的日渐衰老和精神上的凄苦，而《扫松下书》的张广才，也是一个老人，却要在两颊上抹点淡红。
因为张广才虽老，但血气未衰，在秋风中扫松，被风吹久了，脸上自然泛出红晕。
同时，他托李旺捎信，叙述蔡家悲苦境遇，痛贵蔡伯喈忘恩负义，心情激动，气血上涌，两颊上的红色起着烘托作用。
另外，眉、眼的黑色也有区别：青壮年的黑眉和黑眼圈可以画得浓一些，中年略浓些，老年则不画黑眼圈，并在眉毛上涂灰白色或白色。
旦角化妆也有浓、淡之别。
如扮秦香莲、赵五娘一类人物，青衣应工，都作淡妆，称为清水脸，眼眶和两颊略染红色，只是 表现剧中人的健康肤色。
只有扮演富贵人家的少女、 *** 或风流、轻佻的女性，才可画得浓些，以表现剧中人的浓妆艳抹。
俊扮不同于话剧的化妆方法，极少用皱纹和阴影来表现年老。
所以 脸上显得干净，富于装饰美。
早期京剧多在草台、广场等露天野外演出，靠自然光照。
生旦化妆都比较清淡，清末以后，新式舞台兴起，改用灯光照明，舞台光线由暗到亮，化妆的色彩也就相应地加重加浓。
化妆品原来都用花粉、胭脂等粉彩，改为以油彩为主，则是较近的事。
俊扮化妆一般用于生、旦两行。
化妆程序也较为简单。
京剧的妆容？
一直很好奇那些京剧旦角的妆容是怎么画出来的！條萊垍頭
今天才算是见识到，原来他们的妆容如此复杂，不仅要“贴片子”、“化彩妆”，还要“梳头”。化妆的工作人员一般要提前两到三个小时做准备工作，化妆全过程最少要40分钟。而京剧行里对化妆而言有句俗话叫“早扮三光，晚扮三慌”，所以一般来说敬业的演员都会提前很多时间把妆画好！萊垍頭條
京剧变脸是怎么弄的？
京剧变脸有三大基本手法技巧：垍頭條萊
1、抹脸：“抹脸”是指将化妆用的油彩涂在脸上，每种戏曲涂抹的位置和颜色都是不一样的，不一定要整个脸部都抹上。萊垍頭條
2、吹脸：“吹脸”只适合于粉末状的化妆品，表演者只要将准备好的道具带上台，到了变脸的时候，只需要对着装有粉末的小盒吹气，里面的粉末就会沾染在脸上，从而达到变脸的目的。萊垍頭條
3、扯脸：“扯脸”是这三大手法技巧中最难的，因为这个要事先做好充足的准备，而且还需要特殊的技巧才能表演成功。准备包括提前在绸子上绘制脸谱，然后将每张脸谱仔细用丝线穿上，之后将丝线的一端隐藏在衣服里，最后表演者还要将这些脸谱全部贴在脸上，等到需要变脸的时候就会利用特殊的技巧在表演换脸时拉动丝线，最终完成变脸。條萊垍頭
京剧里的扮相都有哪些讲究？
京剧扮相即演员化装成京剧人物的形象。 1、扮相 ，演员化装成戏中人物后的形象。 孙犁 《秀露集·乡里旧闻》：“如果是个演员，扮相一定不亚于武生泰斗 杨小楼 那样威武。” 2、京剧，曾称平剧，中国五大戏曲剧种 之一，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹，中国戏曲三鼎甲“榜首”。
京剧不化眼妆可以吗？
化妆可以根据个人的喜好和习惯随意改变，不化眼妆也可以，还有一些专门不画眼妆的妆容也很好看。眼睛是重要的五官之一，在化妆的时候眼妆在彩妆之中占着很重要的地位，想要打造一个完整的妆容话还是不能没有眼妆，不习惯眼睛上有太重的妆容，可以化淡一点。但是实在不愿意化眼妆的话可以尝试无眼妆的化妆方法。首先在全脸点涂粉底液，然后用手掌或者沾湿的美妆蛋快速推开粉底液，达到均匀肤色的效果。萊垍頭條
使用遮瑕膏点涂在黑眼圈的地方，指腹轻轻推开拍匀，遮盖住黑眼圈，在靠近睫毛根部的地方按压一下。萊垍頭條
京剧化妆位置？
京剧化妆是具有深刻文化内涵的艺术表现手法，它在深厚的生活基础上，以富有夸张性和程式化的表现手法，通过面容、发式、头饰、髯口等方式，塑造出不同类型的人物形象。
京剧化妆从其艺术表现形式上，基本可分为面部化妆和发式梳挽两部分。
一、面部化妆
京剧面部化妆依行当分为两种：俊扮和勾脸。
1、俊扮又称素面，主要用于生、旦（彩旦除外）行当的面部化妆；勾脸，主要是对净、丑而言，需要按谱式进行面部化妆，统称为脸谱。
“俊扮”的基本用色是红色、肉色、黑色。肉色作为底色，红色用来敷腮和双唇，黑色用来描眉及勾勒眼圈。青年男女人物的底色较淡，红色较浓，以突出中年人的稳重端庄；老年男女人物基本不着红色，以表现其衰老的面色；儿童角色两眉之间点一个或两个圆点，表现儿童的天真烂漫和幼稚之气。
年轻的女角色，化妆突出眼和唇的部位。眼睛用黑色细致地勾眼线，以黑眼边儿衬托“白眼珠儿”，显得眼睛明亮有神。黑眼圈尽量向太阳穴方向伸展，显得眼睛大而秀气。嘴唇要点得红而得体，轮廓鲜明，凸显女人的美丽动人。
男性角色根据人物角色的性格、身份，在眉间还要用红色揉出不同形状的印堂。枪尖式适用于武生和武小生，半圆式适用于文小生，竖条式适用于老生。（小生武生化妆）
2、面部化妆是每一个演员的基本功。除净、丑行依照脸谱谱式化妆之外，各个行当角色的面部化妆都有各自的程序和技法。如旦角演员化妆，要结合自己的脸型精心设计，用片子和油彩为自身“扬长避短”，通过化妆使人物更加靓丽，更加突出人物性格。
旦角面部化妆程序（以青衣、花旦为例）
1、拍底色：由红、白色化妆油彩调配成嫩肉色，拍均匀
2、涂腮红：用大红色化妆油彩，略加玫瑰红色，自眼窝以下直到双腮，均匀拍打（留“三白”，即额头、鼻梁、下颏）
3、定妆：用粉脂薄薄敷粉，使面部肤色白里透红
4、涂胭脂：在涂红的部位，用胭脂色再涂上一层，使面色更为娇艳
5、勾眼圈：丹凤眼
6、描眉毛：柳叶眉
7、画嘴唇：樱桃口
二、发式梳挽
发式就是头发的样式。京剧各行当的发式有很多种，如甩发、发髻、蓬头、飞鬓、孩儿发等。每个行当的发式都有一定的规范。其中，旦行的发式比较讲究，它充分运用工艺造型的的手段，艺术地夸张女人发式的秀美。旦行的发式有大头、抓髻、旗装头、古装头等。
旦行除了头发的艺术造型之外，还要在头上佩戴各种饰物。旦角头上各种化妆饰物的总称叫“头面”，头面有软头面，硬头面之分。
旦行的头饰不仅美化了角色的形象，还显示出人物的身份、气质、性格、烘托出戏剧氛围，推进剧情的发展。
旦角发式梳挽程序（以青衣、花旦为例）
1、牵引化妆：用勒头带“提眉吊眼”
2、粘贴化妆：按角色类型“贴片子”，以呈现鹅蛋形脸面。
3、梳扎化妆：按角色类型，分别梳大头、抓髻头、旗装头、古装头、彩旦头
4、绸条化妆：视角色的特定场合需要，艺术地包裹头部
5、插戴化妆：按角色类型，分别戴银锭头面、水钻头面、点翠头面，以及插花朵、偏凤等
三、髯口
按传统的衣箱分类法及实际应用制度，髯口归盔箱部门管理。
髯口就是假胡须，是将男性胡须美化、夸张的艺术手法。髯口又称“口面”，用人发、牦牛毛等物织于铜丝上，弯出下颏形状，挂于双耳之上。髯口有多种，颜色上可分为黑、灰、白、红、兰、紫等，有二十多种不同形状。