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关于美术绘画手法的议论文？
艺术，是一种本在的美，充满着神韵，有着奇妙的传递，传递到每一个人的心灵，让它在心中净化，这就是绘画中的艺术。
绘画不仅给我带来了许多的快乐，也给我带来了好朋友似的安慰。
在我开心的时候，用彩笔画下自己的快乐;在我不开心的时候，用颜料画下自己的烦恼。绘画成了我生命中不可缺少的一部分。
三年级我学会了画画的作文300字吗？
[我学会了画画] 我有许多爱好，仿佛是金 *** 沙滩上的五光十色的贝壳，其中我捡起一个红彤彤的贝壳里面装着是我最喜欢的爱好——画画。
在小时侯，我就很喜欢画画。还报过几次美术班。在学校，常常一下课就拿出白纸来，叽叽喳喳地在上面画了起来。
小时侯嘛，认为自己的画已经够水平了，可长大拿出来一看，真叫人捧腹大笑。画的是鼻子不对嘴巴，简直是一个“小丑”。
我可没为这事而对画画失去了信心。画得不好，也许是因为年龄限度的关系吧！
从小时候到现在，我的画画水平可有极大的提高哦！
在这些日子里，我有时间就在那儿画画，还了解了许多关于美术的知识。
记得有一次，我在美术班中，老师叫我们画圆，我花了半天，怎么都画不好。
这是有好多同学都画好了，于是我急了，老师看了就走到我身边问我：怎么了，在这发脾气？
我问老师：“怎么把圆画得这么好？”
“只要多动手画一画，必有成就。”
老师说。
听了老师的话，我平静下来，果然，我不到一会儿就把一个圆，我急忙把我的“作品”给老师去看，老师看了看，对我说：“画画是不能急躁的，必须慢慢来。”
我对老师点了点头。以后画画是我一种“悠闲娱乐”“哟——作业写完了——”
我开心得一蹦，拿出一张白纸画，妈妈说：“今天嘛！让你看一会儿电视。”
这可是我梦昧已求的三个字“看电视”，可我爽快地说：“画画好了——”……我爱画画，因为画画能使人快乐，这个爱这个不平凡的也是美丽的。
如何绘画？
经常有很多动漫爱好者，也想学习绘画，但是从来没有接触过绘画，所以很多网友都不知道如何去学习，今天我们就稍微来分析一下，如何学习绘画吧。
一，如果想画漫画的话，线条是非常非常重要的。初期练习可以不断画线条，直线和曲线都需要练习，直到能一笔把直线画得很直，曲线画得很轻松有轻重变化。（PS，用自动铅笔和打印纸画效果较好。）
1.那么如何来学习画直线呢？来看看下面的方法
（1）.尝试用铅笔在A4幅面的复印纸上流畅的画出直线
（2）.在纸上任意点两个点，用直线连接点
（3）.可以画平行，交叉直线。注意要流畅，不拖沓。干脆利索的完成
2.如何来画弧线
（1）.尝试用铅笔在A4幅面的复印纸上流畅的画出弧线
（2）.在纸面上任意点三个点，用弧线连接点
（3）.可以画平行，交叉，渐变的弧线。注意要流畅，不拖沓，干脆利索的完成
二，素描的练习非常枯燥，但是对于后期上色非常有帮助！而且素描相对好学，多临摹。并且，素描对于练习线条也非常有帮助。画画那些几何体，功夫绝对不浪费。
三，练习上边两个的同时，可以开始临摹漫画人物五官了。不同眼睛的画法，鼻子，嘴，眉毛耳朵……（注意线条简洁尽量一笔成型）
四，然后是不同角度的脸型。（注意简洁，把多余线条擦掉）
五，人体结构和透视法，越到后期越重要。初期基础打得越深，后来画得越漂亮。像我一样画到一半技术就卡死了，然后回头补课……也还可以……吧……
六，人物衣服的捷径是看时装画设计教程（服装设计专业的），环境场景的捷径是看建筑画表现教程（建筑专业的）。
只要多多绘画，多多练习，年龄以及基础这些都不是问题
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画画的正确方法和技巧？
明白线条的使用。绘画中最基本的线条形式是轮廓；这种线条是用来勾勒一个物体的外形。 有些绘画者会勾勒物体的轮廓，而有些只用一块块的颜色来表示形状。要决定是否在你的绘画作品里使用非常明显的线条
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学会如何建立形状。每一件能画出来的物体都是多种形状的组合。对于初学者来说最重要的就是尽量把每一件物体都看成单个的形状，而不是各种形状的重叠。把图像看成多种可以结合在一起的形状，而不是只专注于勾勒图像的形状
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明白明暗关系。明暗关系是将你的画转化为灰度图象时的颜色；某种颜色的明暗程度。在调配颜色时，明暗关系是很重要的，因为在调配时颜色很容易造成假象，除非你考虑到明暗关系。 大多数的画只包含灰度图像中的底部第三区（多为亮色）、中区（灰色/中间色调）或者顶部第三区（多为暗色）。
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高效利用空间。因为当你在一个平坦的表面上进行创作时，你需要通过利用空间创造出距离感。表示平面的时候，使物体保持同样的大小，均匀隔开。表示深度时，使物体部分重叠，把远处的物体画得小一些，把近处的物体画得大一些。
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学会如何画出质感。在你的画里面要想把物体画出立体感，你需要创造一种质感。创造质感要使用不同的笔画，在画布上让颜料以不同的方式运行。短促迅速的笔画会产生皮毛般的质感，而绵长流畅的笔画会让物体看起来跟柔软和修长。你可以按自然规律在画布上进行创作，画出质感
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画出动态感。动态感是质感的延伸，但是范围更广。创造动态感需要在整个画布上一遍一遍重复某种质感的形式。不是所有的绘画都需要动态感，但是如果你正试图创作一幅现实主义的画作，动态感是一种可以融合其中的重要元素。
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看看你的整体构图。画面的布局、物体和人物的位置被称为构图。为了让构图狗有趣，物体必须放置在画面上一个可以让看者的眼睛在整幅画上环绕的地方。避免把单个物体放在画面中央，因为构图时最重要的。把单个物体放在三分法的交叉处来吸引注意力，或者在背景上添加一些有趣的东西。
注意事项
不要太早放弃。绘画是一种特别长期的重复性的爱好，完成一件作品可能需要花费从半小时到数个月的时间。
如何学习绘画？
一、培养正确的认识方法和敏锐的观察力从严格意义上讲，学习素描必须从石膏几何体、静物、人物石膏像、人物头像等这样循序渐进的学习方法。
二、建立良好的整体意识整体意识的建立在绘画领域中是一个很重要的因素。无论是从事何种绘画创作，都要涉及这个问题。整体是相对局部而言，局部是整体的一部分，局部存在于整体之中，而整体通过局部得到体现。对于初学者来说，一方面是加强对整体意识的理解，另一方面是在观察和表现中关注整体关系，克服注意力局限在某一个点上的不良习惯。
三、建立形体的体积意识和掌握表现技巧把握形体、表现体积感和空间感，是基础素描另外一个重要因素，不但要明确物体的形状、比例、大小，同时还要克服平面描绘，对造型要有最基本的理解和掌握。绘画是一门技巧课，必须从实践中获得飞跃。所以动手实践是非常重要的，有了量的积累，才能得到质的飞跃。
如何为自己画好画像作文？
自画像作文顾名思义，就是用文字表达方式向读者介绍刻画自己的形象。因此在描述过程中应给读者形象，真实的感觉。见文如见人。对人物的写作手法最常见的就是通过人物的外貌，语言，动作，神态，心理活动等细微的情节描写表现人物的性格特点。
绘画能力技巧怎么写？
1.绘画类上擅长线描还是色彩 总有一类是你的过人之处
2.是否在学生会工作过 有过哪些经验和经历可以证明你不仅能很好的独立完成一件事并且能跟团队很好的协作完成某个任务 又或者证明你有执行力/领导力
3.你从事过哪方面的实习工作 有过什么经验
4.如果以上都没有 你就谈谈从绘画中你有什么能力积累 大脑补图能力肯定比一般人好 或者图片解读能力 或者细节处理能力 大局把控能力 这都是绘画者的基本素养
5.如果以上都没有 那我就只好给最后的建议 生活开心就好 不要太计较自己拥有的技能 毕竟当个 *** 也是一门技能