小伙伴们关心的问题：中国书法有什么特点的知识，于是小编就整理了7个相关介绍中国书法有什么特点的解答，让我们一起看看吧。
- 1、当代书法艺术的典型特征是什么？
- 2、隶书、楷书、草书、行书，各自的特点是什么？
- 3、讨论汉字书法艺术的独特性，现代化？
- 4、宋朝书法整体上呈现出什么样的特点？
- 5、汉字有什么特征特点？
- 6、米芾的书法有什么特点？
- 7、中国国画有什么特点？
当代书法艺术的典型特征是什么？
如果要谈及当代书法艺术的典型特征，那我想最典型的特征莫过于“由书斋向展厅的演绎"。
现围绕“展厅书法"的特征，从以下几个方面进行具体阐述：
所谓“展厅效应"，就是要追求书法作品的视觉冲击力，这就要求书法作品必须要大、新、奇、色，即尺幅宽大丶章法新颖丶形式新奇丶色彩丰富，以博取观者的眼球。
比如有纯米芾、纯颜行等风格，也有两种及以上风格的融合。有取法二王等主流经典名帖的，也有取法倪元璐、张瑞图、金农等非主流书派的。总之，在取法上呈现多元化的趋势。
特别是在象国展、省展中，楷体类可以说清一色全是魏碑，而唐楷作品几乎很难看到，入展率更是极低。这主要是因为魏碑相对唐楷，更有利于为创作者提供更加自由发挥的空间。另外，与书协的书法导向和评审标准可能也有关系。
隶书、楷书、草书、行书，各自的特点是什么？
隶书：亦称汉隶，是汉字中常见的一种庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直画短，呈长方形状，讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”。
楷书：楷书又称"正书""真书".从隶书逐渐演变而来,更趋简化,字形由扁改 方,笔划中简省了汉隶的波势,横平竖直,特点在于规矩整齐，形体方正，笔画平直。所以称为楷法,是因为此书法可以作为"楷模"通行的书体,一直沿用至今.
草书：汉字的一种字体，特点是结构简省、笔画连绵。形成于汉代，是为了书写简便在隶书基础上演变出来的。有章草、今草、狂草之分。
行书：在楷书的基础上发展起源的，介于楷书、草书之间的一种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。 楷法多于草法的叫“行楷”，草法多于楷法的叫“行草”。
讨论汉字书法艺术的独特性，现代化？
中国的传统文化博大精深，已经历经五千多年的积淀,书法作为中国传统文化的载体之一,它的核心意义必然代表着中国的民族精神。汉字书法艺术的的独特性，在世界文字艺术领域切实独一无二，她的艺术审美和实用性与现代化美学息息相关。
书法成为艺术已成为公认的真理。然而,当翻开历史的画卷,从书法在历史上所起的实用交际功能,所承担的文化传播角色,所蕴含的丰富的中华文化信息来看，书法是一门古老的艺术。它是一种凭借线条和形体结构来表现人的某种气质、品格、情操的艺术。所以，人们常说：字如其人。书法有如下特征。
一、从创作主体的角度来讲：
（1）书法的基本构成元素为线条，线条作为点的运动轨迹，在书法艺术中表现为一种流动的有方向性和不可重复性的书写过程。而且创作过程与创作结果同步产生，没有重复和进行制作的可能。
宋朝书法整体上呈现出什么样的特点？
宋朝书法是在唐朝后又书法一高峰。其中的代表人物是宋四家。即：苏，黄，米，蔡。前三位苏轼，黄庭坚，米芾无可争议，后一蔡，蔡京或蔡襄说法不一，但不论京襄二人如何定论，从纯书法艺术角度来评判，二人都十分了得。宋书法从”真书”即楷书，这方面来讲对唐楷法度有很好继承，但罕有创新，这些许让人感到有点遗憾。而行楷.行草.章草.狂草这些书法艺术方面取的成就可圈可点。苏轼的《天际乌云贴》被认为：继王羲之《兰亭序》和颜真卿《祭侄文稿》后第三行书。黄庭坚和米襄阳行草对前人：智永，怀素，张旭等都继承和超越。宋朝书法能取得这样成就，可以说难能可贵。因为经唐至宋这段历史动乱时期，王羲之留下传承的正宗古法已经失传。宋朝书法多在摸索和创新中取得成功。时至今日我们现在用毛笔书写文字的方式和习惯，正是从宋朝继承而来。
汉字有什么特征特点？
谢谢邀请！
您邀请我回答两个关于汉字的问题，我就把这两个有联系的问题分开来作答。我的回答，与权威人士的回答不相干，纯属我个人的一点点浅见。
在这个回答里，我想简单地谈谈自己的三点心得。
个人的第一点心得：汉字是宇宙的符号，是宇宙的缩影，表达了中华先祖对于宇宙的总体认识和总体概括，而且是巨细无遗地做出了符号表达。
大家知道，中华先祖一直讲究“天人合一”，这一点，是无可置疑的。人类，本来就是大自然的产儿，当然就与大自然融为一体密不可分啦！这一点，是常识，并不是什么很高深的学问。
我们就截取其中的一段来说吧。现在知道的是婴儿在母体内生长，与母亲有着千丝万缕的联系，母亲的心跳，母体的整个环境，都为婴儿所熟知，婴儿呆在这个环境里面，就安静，就有安全感。实际上，这只是浅表层次的东西，很浅表很浅表。我们再往深一点点的层次讲，母体也好，胎中婴儿也好，每时每刻都被无数的宇宙射线从不同的方向穿透着！从父亲的 *** 与母亲的卵子相遇的那一刻起（有人称这一刻为“生命之吻”），你就这样被穿透着，你就是在这样的环境当中生成和长大的，你离不开这个环境。这，也只是截取其中的一段来说。所以说，人与大自然，本来就是一体的。所有的生命，都是大自然的产儿，都与大自然融为一体。中华先祖的一部份人，也许是记忆，也许是研究，也许是其他的我们还没有认识到的某些原因吧，形成了天人合一的思想，并且研发了一套天人合一的表达符号，其中之一的就是汉字。古人见字，如见至尊。今天的人们，要从敬畏汉字开始做起，进而，从新认识汉字，从心认识汉字。
米芾的书法有什么特点？
临米芾蜀素帖
米芾作为书法巨擘，乃宋四家之一，不仅是书法大牛，也是绘画达人，米芾父子合称大小米，发明了米点山水，在中国山水画史上也是浓重的一笔。 但在一般大众眼里，他主要还是以书法名世。米芾的书法个性突出，为后世人称道并喜爱，临摹研习者也非常多。其书法特点主要表现以下几个方面。
米芾的笔法主要来源于二王，尽管他自己多次否认，但作品不会撒谎。尤其是他对小王有精深的研究，几乎能以假乱真，并且现存的《大道帖》官方说是王羲之写的，我曾经考证过，我认为是米芾仿王献之的笔法的一个仿作。开头那个逆钩米芾是常常用到的。
他经常贬抑大王推崇小王，有时候发起疯来一起骂，称二王恶札，实际上有可能是走不出二王窠臼的一种偏激与愤慨。他说自己是学了沈传师，有时候也说主要得益于李邕李北海。我想他学是学了，但未必比学二王下的功夫更多，大概是回怼别人对他“集字”之嘲的偏激话。
米芾的书法最大的特点是结字欹侧。这个结字的功夫和水平在书法史上是数一数二的，这也是受益于王羲之。每个字都很有个性，活泼泼的似乎都是活着的有感情的，仿佛是一个底盘厚实打着太极的人。人家叫他米颠，大概他本人也是一个东倒西歪的疯颠之人。他遇石便拜，又有洁癖，因此他本身是一个非常个性的人。
宋人书法尚意，也是有一定的道理。米芾对二王进行过魔鬼般的训练，他的书法把晋人余韵也最大限度承继了下来。整体上气势贯通，韵味十足。有时蕴藉，有时洒脱，有时奔放，有时秀润。他的字有古韵，有晋人的潇洒，狂放。他的气韵和笔法有规律可循，是可以学到的，但颜真卿的气韵就很难把握概与身份地位胸怀有关，从古到今颜体字在气度气韵上少有成功者。
中国国画有什么特点？
中国国画风格独特
伴随中华民族五千年的历史，中国画的形成和发展已经走过了一个漫长的道路。漫长的岁月，悠久的历史，古老的民族，灿烂的文化，孕育了独特的艺术。经过历代艺术家的辛勤耕耘和求索，中国画以其特有的观察方法和表现形式，独特的艺术魅力，形成了一个完整的体系和强烈而鲜明的艺术特色，在世界绘画历史上占据了一席极其重要的位置。
中国画之所以获得如此殊荣，以至于同希腊的雕刻、法国的音乐、被誉为世界人类艺术宝库的三杰，这是因为它具有其他绘画所没有的民族风格和独特的艺术价值。
1、中国画同西洋画相比，在使用材料、工具方面不同。
中国画所使用的笔、墨、纸、砚、色等传统工具材料，经过数代劳动人民及书画家的努力，不断改进完善，已达到高度的和谐完美的程度，设想要完成一幅中国画离开柔软而富有弹性的毛笔，浓黑而具有光泽的墨，洁白而细腻的宣纸，淡雅而又富于装饰效果的矿、植物颜色，是绝对办不到的。
虽然，现代我国的成千上万的画家，都在绞尽脑汁不断探求各种新的材料、工具和技法的创新，但也只有局部的一两个方面的变化，同时也不是主流。大量考古及资料证明，传统材料工具的使用已经在中国延续数千年，其民族特色历久不衰，根本就在于其强大的生命力。
2、中国的笔墨技法与西画不同，引中国书法用笔入画，追求绘画的形式意味和个性表现。
正所谓“书画同源”，中国画和中国书法从初始以来，一直是亲如联袂，密不可分。笔墨作为中国画艺术表现手法，虽然只是局部，而不是全局，但笔墨作为中国画关键一环，却在每一笔、每一划中浸透了中国画的全部特征。
如中国画线条追求的是锥画沙、屋漏痕、折钗股、虫蛀木的艺术效果；追求书法用笔、刚柔劲健、毛涩圆厚、快慢轻重、提按顿挫的变化；追求用墨的干、湿、浓、淡、重、焦、枯、润的韵味；追求笔、墨、色在宣纸上出现的自然复杂变化和意想不到的情趣。一幅好的中国画，无论从整体欣赏或从局部欣赏，每一个线条讲究意在笔先，意到笔不到，每一块墨迹甚至每一个苔点，它的抽象美都可以反映出一个画家的功力，都会给观者以无可言状的感染与享受。
总结：以上就是小编对于中国书法有什么特点的问题就介绍到这了，希望介绍关于中国书法有什么特点的7点解答对大家有用。